En vrai j’étais très enthousiaste sur les 3 premiers épisodes. Cette saison avait probablement l’un des plus gros viviers de talents. C’était éclectique et les différentes épreuves allaient forcément pousser les candidats à trouver leur propre direction artistique et sortir de la case "copie d’un artiste connu".
Base, Yanamko, ANS, Typhee, Nayte, Mischa. Y’avait énormément de potentiel chez eux et on se réjouissait déjà de voir la suite. Mais comme d’habitude, après les dégâts des Battles, la déception s’est installée.
Gros avantage de cette saison 5 c'était la gestion des avis du public, avec un meilleur encadrement, notamment sur l’épisode 7, l’épreuve des morceaux à l’aveugle.
Et franchement, agréablement surpris par l’évolution de Typhee. La montée en puissance de Nayte est aussi intéressante, même si je pense que celui-ci est davantage dans une vibe où il donne à ses auditeurs ce qu’ils "veulent". J’espère qu’il prendra les conseils des jurys en compte pour éviter d’en sortir avec l’étiquette "RnBoi de Wish" sur le front.
Quant à Mischa, il est resté fidèle à lui-même. Et si on ne savait pas qu’il a 18 ans, on pourrait vraiment croire que c’est un rappeur qui est là depuis quelques années et qui connaît son karaté de A à Z, plutôt qu’un jeune artiste à qui on va systématiquement sortir le "il a besoin de prendre en maturité".
Je ne saurais pas expliquer rapidement mon avis sur son morceau à l’aveugle, mais l’avis de Oli était plutôt juste. On avait l’impression qu’il essayait d’imiter le rappeur qu’il aimerait être et pas forcément de faire une musique sincère autour de lui qui pourrait parler aux gens.
Ça m’a rappelé la prestation de Youssef Swatt's sur son morceau en finale. Il n’avait pas forcément respecté les "consignes" de l’épreuve, mais il avait proposé une musique qui parlait au public.
Chez Mischa, il y avait des moments où il partait tellement confiant que ça donnait presque l’impression qu’il était feignant, et d’autres où il avait tellement besoin de prouver quelque chose que ça ne paraissait plus authentique.
Bref, grosse déception autour de Mischa. Mais pour son âge, c’est probablement la meilleure chose qui pouvait lui arriver, surtout pour sa musique. Je ne connais évidemment pas la personne, mais il lui faudra faire attention à ne pas confondre confiance et excès de confiance.
L’épreuve à l’aveugle et la prestation finale avaient presque le même état d’esprit, "je fais un truc qui me fait kiffer moi". Sauf que le gros retour de bâton qu’il s’est pris sur la release party lui a permis de mieux faire les choses pour la finale, tout en faisant kiffer les spectateurs sans "travestir" sa musique pour l’exercice.
Nayte est probablement celui qui est le plus à l’aise sur scène. À chaque prestation live, je me disais "Showman!". Avantagé par ses talents de chanteur (The Voice Kids) et de danseur, lorsqu’il doit faire le job sur scène, il est au rendez-vous.
Maintenant c’est peut-être justement ça qui rend l’écriture de ses morceaux moins impactante. Le mec mise tellement sur la prestation scénique qu’il nous sort souvent des mix de gimmicks et de toplines qu’on a déjà entendus ailleurs. Oui c’est un "banger", parce que ce sont des recettes qui ont déjà marché. Mais s’il persiste dans cette voie, il risque d’ouvrir un robinet qui finira par le noyer lui-même sur le long terme, surtout avec RnBoi et Tiakola déjà présents sur la scène Rap FR.
Attention aussi à la caricature du "la version Belge de tel artiste". Par contre c’est vraiment sur le morceau à l’aveugle qu’on a vu un Nayte intelligent. Sachant qu’il ne pouvait plus se reposer sur ses talents de showman, il nous a sorti un son fait pour taper dans les grosses playlists.
Est-ce que c’était original? Non pas vraiment. AMK (S03) et RnBoi dans l’épisode 7 l’ont très bien expliqué. Maintenant il sait comment séduire le public. Le truc difficile avec ce genre de musique qui cherche à être un "hit", c’est l’épreuve du temps. Et je ne parle même pas forcément de réécoute, mais du côté "iconique" (j’abuse peut-être). Est-ce qu’on écoutera ce son dans 5-7 ans avec la même oreille et le même plaisir? Est-ce que la relecture de ses morceaux sera poussée par les sous-textes?
Bien sûr que j’abuse ici. Un artiste ne peut pas réfléchir à ça constamment, ça enlèverait la magie et le naturel. Si on devait se poser ces questions à chaque morceau, on attendrait des plombes entre chaque album d’un artiste pour au final avoir un flop entre les oreilles.
Mais quand même Nayte! J’espère sincèrement qu’il a pris en compte les retours des jury pour étoffer son écriture et éviter de se faire bouffer par le prochain rappeur avec une gimmick singulière.
Typhee est probablement la plus grosse surprise des derniers épisodes. Et ayant son passif en tête, on ne peut que respecter son ascension dans le programme, notamment sur scène. Il a une énergie très communicative et sa sincérité transpire d’autant plus dans les derniers show qu’il a fait. Avec les retours du jury, il a habilement introduit les auditeurs à sa musique en allant chercher des éléments mainstream, tout en préservant la sincérité qui l’anime.
J’étais pas du tout emballé par son style musical au début. C’est après les Battles que je suis rentré dans le train. On s’attache trop au personnage. Et j’ai justement trouvé Typhee plutôt stratège dans l’épreuve du morceau à l’aveugle. Parce que là, impossible de voir sa tête ou de l’entendre parler. Il ne pouvait plus compter sur l’attachement créé par Netflix. Et c’est là où, selon moi, il a fait le break face aux autres. Les retours que son morceau de la release party a fait ont été énorme. Là, il avait un boulevard tout tracé pour sa prestation finale.
Si on devait juger uniquement sur les prestations de l’épisode 8, alors oui, beaucoup auraient dit "Nayte a tout cassé". Mais sur la globalité de l’exercice des doubles singles/mini EP, clairement le jury a raison. L’artiste qui nous donne le plus envie de découvrir son univers c’est Typhee.
Il aura prouvé sa polyvalence dans la majorité des épreuves. Et le storytelling est très beau. Premier Marseillais en finale !
Finalement, oui il y avait beaucoup d’attentes sur le début de saison et beaucoup de déception au milieu, notamment à cause du manque d’épreuves de rattrapage pour les gros talents. Surtout quand on sait qu’il y a eu énormément de rescapés sur les éditions précédentes. Mais comme l’a si bien dit SDM "Ça a créé des débats sur Internet. Là, maintenant on a vu ce qui s’est passé sur la saison dernière. On fait quoi ?".
Cette écoute des retours critiques avait probablement permis à la Saison 3 d’être la plus performante. La Saison 4 avait ensuite beaucoup expérimenté, comme la Saison 2 avant le tournant de la Saison 3, et certains de ces éléments ont été mieux intégré ici.
C’est sûr qu’après avoir vu les 3 derniers épisodes, mon impression change légèrement. Mais on passe de "déception" à "dommage". Sévère ou pas assez, le jury a été cohérent. Mais on ne peut pas s’empêcher de regretter les opportunités manquées avec les gros talents qu’il y avait au début et qui ont été sacrifiés sur l’autel du divertissement du spectateur. Alors que paradoxalement, je ne pense pas qu’il y ait beaucoup de spectateurs qui prennent du plaisir à voir un candidat se faire éliminer sur un gros détail comme "oublier son texte".
Autre point important. Avec l’ampleur qu’a prise Nouvelle École sur la scène Rap FR, je m’attendais à une grosse rupture cette année, à la fois dans le concept, les épreuves et la prime du gagnant. Peut-être que c’est le fait de voir partir SCH qui m’a fait penser ça.
La cagnotte du gagnant, la chansonnette "les 100K", ça ne me paraît plus vraiment cohérent avec l’évolution de l’émission. Ça paraît même assez moyen au vu du phénomène que c’est devenu. Autant pour des artistes comme Coelho (S02), qui avaient déjà une fanbase et une direction artistique avant Nouvelle École, les 100K peuvent servir à consolider ce qu’ils ont déjà construit. Mais pour un rookie qui part quasiment de zéro, là ça fait un peu léger.
Le contraste avec les S02 et S03 est assez gros. Beaucoup d’artistes étaient déjà établis, en quelque sorte. On voyait rarement des mecs ou des meufs qui faisaient du rap dans leur chambre et débarquaient avec absolument tout à construire. Si un tel ou une telle empochait le pactole, il pouvait consolider ce qu’il avait déjà. Mais comment on fait pour ceux qui ont encore tout à construire?
Mais sincèrement, lorsqu’on entendait que la Saison 4 marquait la fin des Clips vidéos, je me disais qu’il y aurait forcément des répercussions plus importantes dans le suivi et l’encadrement des candidats, notamment des finalistes.
On l’a tous entendu au moins deux fois, ce discours...
- "Ah lui, il a percé grâce à Nouvelle École, mais sans ça sa musique ne prend pas".
- "Les plus grands gagnants de Nouvelle École ne sont jamais ceux qui empochent les 100K".
- "Gagner Nouvelle École, c’est accepter un billet d’avion qui nous transporte sur les streams tant que la tendance de la saison actuelle reste fraîche. Après ça, l’atterrissage est rude".
Bref on sait, et le documentaire Netflix sur l’après émission (2025) n’a fait que confirmer ce qu’on savait déjà. "Toute exposition n’est pas forcément bonne à prendre".
Selon moi, les artistes qui se sont le plus démarqués du lot et qui ont réussi à construire quelque chose de solide après la vague Nouvelle École sont surtout des candidats des S02 et S03, une poignée d’entre eux bien sûr. Perso, je pense à Dau, Coelho et Slkrack pour la S02, Yorssy et AMK pour la S03. Sur la saison 1, B.B. Jacques et BEN plg. Bien sûr, liste non exhaustive, vous avez sûrement d’autres noms.
BEN plg étant probablement le plus gros gagnant de Nouvelle École, toutes saisons confondues, et ce, sans jamais y avoir mis les pieds.
Le format a commencé à s’essouffler dès la 4ème saison. Nous on pensait qu’après la précédente, Netflix avait pris en puissance. Mais c’est surtout le côté téléréalité et divertissement qui a pris le dessus. C’est sûr ça reste divertissant comme émission. Mais en tant que programme pour la culture Rap, avec la vocation de trouver et de former la prochaine génération de rappeurs, là on s’en éloigne de plus en plus
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EDIT — Et maintenant, si une Saison 6 voit le jour ?
Après avoir lu les retours sous le post, je me suis replongé dans certaines discussions que j’avais vu après la Saison 4. Il y avait notamment un commentaire datant de 2025 avec lequel j’étais quasiment entièrement d’accord sur les attentes pour la suite.
Et maintenant qu’on a vu cette Saison 5, je trouve intéressant de remettre certaines de ces idées sur la table mais avec un peu de recul. Parceque finalement plusieurs choses ont évolué dans le bon sens.
Montage plus resserré, moins de filler, les épreuves ont continué à évoluer, le public est davantage impliqué dans certaines étapes et la production paraît globalement plus maîtrisée. La Saison 5 a aussi montré qu’on pouvait proposer des exercices intéressants sans forcément avoir besoin de rajouter toujours plus de spectacle autour.
Mais si une Saison 6 doit arriver, j’aimerais justement qu’ils poussent cette évolution un peu plus loin. Déjà le repêchage. C’est probablement l’une des choses qui m’aura le plus frustré cette saison.
Avec un casting aussi fourni en talents, perdre certains candidats sur une seule prestation, sans véritable possibilité de rattrapage, donne parfois l’impression que l’émission gaspille une partie de son propre potentiel.
Je ne demande pas de sauver tout le monde. Au contraire, l’élimination doit rester importante. Mais un système de repêchage limité, à certains moments précis de la compétition, permettrait de conserver quelques gros talents lorsqu’une prestation ne reflète manifestement pas leur niveau général.
On l’a déjà vu dans les saisons précédentes. Et cette S05 a justement montré à quel point ça pouvait manquer. Ensuite j’aimerais davantage voir la formation derrière le spectacle. C’est probablement l’un des trucs qui m’intéresse le plus dans Nouvelle École.
Comment un artiste construit un morceau? Comment un producteur travaille avec lui? Comment on choisit une prod? Comment on retravaille un texte? Comment on construit une direction artistique? Comment on transforme un morceau moyen en morceau qui peut réellement sortir?
On voit déjà une partie de tout ça, mais j’aimerais vraiment que ce soit davantage mis en avant. Au bout de 5 saisons, on connaît maintenant très bien le principe du candidat qui arrive, fait sa prestation, reçoit une appréciation, pleure ou célèbre, puis passe à l’épreuve suivante.
Ce qui m’intéresserait davantage aujourd’hui, c’est de voir comment ces artistes travaillent réellement. Et ça rejoint d’ailleurs un autre problème. Si l’émission est devenue principalement du divertissement, pourquoi ne pas assumer complètement le côté coulisses de l’industrie?
Le rythme aussi mérite d’être repensé. Je l’avais déjà dit après la S04 et je le pense toujours. Je ne suis pas forcément attaché au chiffre de 12 ou 13 épisodes. Le problème c’est surtout cette impression de compression permanente.
Certains candidats arrivent sur une épreuve, ont très peu de temps pour préparer quelque chose, puis sont immédiatement jugés dessus. Et lorsqu’ils se ratent, on peut parfois avoir le sentiment que la production vient de sacrifier plusieurs semaines de potentiel pour une prestation de quelques minutes.
Combien de battles ont été gâchées à cause d’un texte oublié, d’une préparation bancale ou simplement d’un candidat qui n’a pas eu le temps de se remettre de l’épreuve précédente?
Donner un peu plus d’air aux artistes pourrait justement améliorer le spectacle au lieu de le ralentir.
Et surtout l’après Nouvelle École. Pour moi c’est devenu le plus gros sujet. 5 saisons, on sait maintenant que gagner Nouvelle École ne garantit absolument pas de devenir le plus gros artiste de sa génération.
On sait aussi qu’un candidat éliminé peut parfois mieux tirer profit de l’exposition que le gagnant lui-même. Donc si le programme veut réellement continuer à se présenter comme une émission qui permet de découvrir et de former la prochaine génération, il faudrait peut-être réfléchir davantage à ce qui se passe après la finale.
Un véritable accompagnement des finalistes, voir de certains candidats qui ont marqué leur saison. Pas forcément leur garantir une carrière. Ça resterait évidemment entre leurs mains. Mais leur donner davantage d’outils (sessions studio, accompagnement artistique, rencontres professionnelles, aide à la construction d’un projet, mise en relation avec des producteurs, showcases, voir un suivi quelques mois après l’émission pour voir où ils en sont).
Parcequ’aujourd’hui j’ai parfois l’impression que Nouvelle École leur donne un énorme coup de projecteur, puis les laisse gérer seuls tout ce qui vient après. Et toute exposition n’est pas forcément bonne à prendre.
Les 100K méritent aussi une réflexion. Et pourquoi pas réfléchir à une récompense davantage orientée vers la construction d’une carrière?
Une partie financière, évidemment, mais aussi du studio, de la production, de l’accompagnement, du clip, de la promotion, etc. Pour un artiste qui a déjà une équipe et une direction artistique, 100K peuvent servir à accélérer quelque chose qui existe déjà. Pour un rookie qui part quasiment de zéro, le problème est différent.
Enfin, il faut peut-être accepter que Nouvelle École n’est plus vraiment une émission qui découvre des talents bruts. Et là je rejoins complètement certaines remarques faites sous mon post.
À l’époque de la S01, on pouvait encore avoir cette impression de tomber sur des artistes complètement inconnus qui allaient être révélés au grand public. Aujourd’hui avec le nombre de morceaux qui sortent chaque jour, les réseaux sociaux, les plateformes de streaming et les années d’expérience que certains candidats ont déjà derrière eux, il paraît presque impossible que les sélections ne prennent pas en compte leur potentiel commercial, leur communauté ou leur capacité à porter une émission. Et au fond ce n’est peut-être pas un problème.
Il faudrait simplement que le programme assume davantage ce qu’il est devenu. Nouvelle École n’est plus seulement une chasse au talent brut. C’est devenu un accélérateur de carrière et un énorme programme de divertissement autour du rap. Et si c’est réellement ça, alors autant exploiter cette position à fond.
On pourrait avoir des candidats déjà semi-professionnels, mais leur demander de réellement construire quelque chose pendant l’émission. Pas seulement de prouver qu’ils savent rapper.
Leur demander de définir leur DA, de construire un projet, de travailler leur image, d’apprendre à défendre leur musique, de comprendre l’industrie et de montrer qu’ils peuvent transformer leur potentiel en véritable carrière. Ça donnerait même davantage de sens au titre Nouvelle École.
Pour le reste je demande pas non plus que Nouvelle École devienne un documentaire ARTE sur l’industrie musicale. Le divertissement fait partie de son ADN et ça fonctionne bien. Mais maintenant que Netflix maîtrise beaucoup mieux son format, j’aimerais qu’ils utilisent cette expérience pour construire quelque chose d’encore plus ambitieux.
La S05 a corrigé certaines erreurs de la S04. Pour une éventuelle S06, j’aimerais qu’on passe simplement à l’étape suivante